巴黎歌劇院+瑪德蓮教堂‧2

2009年的瑪德蓮地鐵站印象。

巴黎的歌劇院(加尼葉)、羅浮宮與瑪德蓮教堂(Église de la Madeleine)在右岸共構成一個極為豐富的旅行區塊。因憶起歌劇院在四個年頭所建起的三段印象之旅而生的系列遊記彙整，在華麗及名品匯集的歌劇院周邊後，我們將腳步朝西移動，來到我們幾次訪巴黎也都沒錯過的那座希臘式神殿外觀的瑪德蓮教堂周邊。

巴黎歌劇院+瑪德蓮教堂‧1

因為影展這一支《La Danse - Le Ballet De L’opéra De Paris》(舞蹈–巴黎歌劇院的芭蕾)選片，所以我像神經病似的拼命往舊照片檔案查找這座在巴黎一晃眼超過百年的歌劇院(Ganier)，試圖確認對於做了三次巴黎數日過客的我們，那裡究竟留下什麼樣的回憶記錄。而這一找就不自覺將歌劇院的回憶往旅人們都不會想錯過的僅有幾步之距的"Église de la Madeleine"(瑪德蓮教堂)那擴大。配合本文的之所以開始，我們的「歌劇院+瑪德蓮教堂」回憶系列就從歌劇院展開。

101125 Asobi Seksu @The Wall Taipei

從紐約布魯克林發展的Asobi Seksu為即將發行的新碟回到台灣。沒有任何他們演唱會經驗的我們，無法比較現場實況，但今天晚上，那位長著crazy body的團長兼吉它手James沒有如傳說中狂high的斷弦(很瘋狂彈吉它的樣子還是有做出來)，且準時抵達現場竟能出乎意料地擠入觀眾席第三排的我們(現場沒有想像的爆多人)，似「多心」(?)可聞樂團今晚氣氛不怎麼對(還是這是樂團向來的步數，跟Oasis一樣都要演一段主唱老弟當場不爽不上台的戲碼)。感覺演出時間長度讓人意猶未盡的今晚，還好有意外見本人真是卡哇伊的日籍女主唱Yuki面對James的冷態度，還是能夠又甜美又性感的掌控全場。

100725 Broken Social Scene @Legacy Taipei (souvenir)

一夜的法文班同學燒肉店期末團聚，美食未下肚但話題聊開，竟意外且開心的獲知已經一起讀法文半年的同學，是藝術類電影的同好，從同學是今年金馬影展9支片的譯者開始(我竟然看到她譯的對白超破碎的《The National: A Skin, A Night》以及法國片《Simon Werner a disparu...》，天南地北地漫談。然後從搖滾電影跳到了搖滾音樂，再說到演唱會。「那妳覺得妳今年聽過最好(impressive)的演唱會是那一場？」「其實不是飛過大半個地球的紐約那幾場，而是加拿大樂團Broken Social Scene在台北Legacy的那一夜。」「Broken...Social??」─ 這世界有這麼棒的一個樂團，做出了會讓人感激的音樂，說什麼我都要將他們多介紹幾次，於是時間回到了今年的七月炎夏夜晚，眼前之景停在已爆出場地範圍的Legacy，耳朵響起的聽了很多年的Broken Social Scene走出唱盤的完整呈現，情緒依舊的澎湃，Kevin Drew那首為台北熱情歌迷加碼演出的"Lover's Spit"依然讓人感動。

'10 金馬 | La Danse - Le Ballet De L’opéra De Paris



本圖來自電影法文官網



透過今年金馬影展刻意的多元選片，不將觀影的那麼多重點放在所謂的劇情張力之片子上，於是乎扣除Rohmer Week的兩週電影節(11/4/-18)，我們的13部電影，雖不盡情或談上自己因此就完整了解，但音樂上體驗卻也還算多元 (The Clash的龐克、The Nation的復興搖滾、Mogwai的後搖，及尚在醞釀觀後感的The White Stripes少見的藍調搖滾)；現代藝術上則有塗鴉藝術家Banksy之作加持(Exit Trough The Gift Shop)；而即使挑上的是劇情片，也儘量是不讓自己那麼舒服的另番體驗…。前言說多了，總之，藉由當代最偉大的美國影像紀錄者Frederick Wiseman呈現的「巴黎歌劇院的芭蕾」，這次金馬影展僅推的惟一檔放映場次，我們則又進入到另一個與我們生活經驗相離甚遠的世界。

打掃好好玩

自從家裡那台其實是他人借用的國產品牌吸塵器斷了提把與吸塵管 (該斷的都斷了)，且因功能實不怎麼突出而懶得維修後，家裡的清潔地板及除塵除蟎就完全靠「兩隻手的手工途徑」，雖然此法會因「人為的不可抗拒」因素而無法控制品質，然又因那「兩隻手」的夠勤快倒也讓彈丸大的家裡看起來還有夠樣，只是「手工」必須配合的「跪拜姿勢」，長期下來，雙手的主人勇健的兩膝也已吃不消(老是在「漏」皮)，於是重啟置入吸塵器到家裡頭的念頭，而那台坐船就身價翻一倍的D牌，因為機器機身的經典設計及夠具信譽的清潔功能，即使有著開機的過於噪音之極大詬病，但其稍晚引進台灣的26型號，仍因綜合廠牌優點以及本身體積關係，而成為我們觀察近一年的首選之作。

'10 金馬 | Joe Strummer: The Future Is Unwritten

手邊惟一張從紐約二手CD店用USD10.83帶回來的The Clash專輯：London Calling，
不僅讓樂團穩穩站定龐克音樂的領導品牌，而那張仿貓王(Elvis Presley) 1956 EP影像的專輯封面，
亦是搖滾音樂的一個重要icon。(本文內有「延伸塗鴉版」)

回到這次金馬影展的第二回合觀影，由已是記錄搖滾樂壇蔚為知名的英國導演Julien Temple在2007年完成的龐克始祖The Clash硬漢主唱Joe Strummer傳奇故事：The Future Is Unwritten (中譯：未定之天)。那個Joe Strummer與他的The Clash站上舞台，用LONDON CALLING對著全世界疾呼吶喊的七、八○年代，是一個我們沒能參與的世界，然而The Clash所創造的質疑世界精神卻從來沒有因為Joe Strummer在2002年走到生命終點而休止…。

'10 金馬 | Pieds Nus Sur Les Limaces

觀影獲贈的女主角Ludivine Sagnier現場執筆的親筆簽名

中文譯名不如更貼切回歸到電影法文抬頭《Pieds Nus Sur Les Limaces》：光腳踩在蛞蝓上，慢慢流瀉的鏡頭是恬靜美麗的大自然下，一對姐妹人生正在變化的故事，小品之作卻也適合在星期六的慢調午后，邀請你也有一點感性的朋友共賞。這個在金馬影展的觀片下午，幸運的遇上女主角Ludivine Sagnier來台宣傳，她在映後座談的真誠回應，實在為本作增色不少。

'10 金馬 | Exit Through the Gift Shop

這支在影展為我們最期待的記錄片，由全球最為趨之若騖的英籍神秘街頭塗鴉藝術家Banksy親自操刀。說是Banksy的自傳電影，但戲份重心卻落在一個居於洛衫磯的法國移民，於是片子變成了這位拍攝街頭塗鴉成痴的素人攝影師Thierry，最後令人絕倒地成為讓眾人追隨之新生代普普藝術家Mr. Brainwash的一路記錄。對於這齣大家都在猜根本就是Banksy一手策劃的荒謬鬧劇，在讓人拍案了近九十分鐘，最後卻對應該從來沒有安份過的Banksy其實是一針批評當代對藝術追求行徑的鏡頭，是怎麼樣也難以笑出口了。

'10 金馬 | Vincent Moon 搖滾影像

轉貼自Mogwai Live Film Burning Teaser


先跳過本次金馬選片第二回合的觀影記錄：拍攝／記錄搖滾已經夠知名的英籍導演Julien Temple的《Joe Strummer: The Future Is Unwritten》(中譯：Joe Strummer未定之天)，來到同日第三回合稍晚的錄像之作：由其實早在法國出品的Les Concerts A Emporter (外帶演唱會)站台佔有一片天的法導Vincent Moon所執導的兩支非法系的獨立音樂團體–《The National: A Skin, A Night》(中譯：The National暗夜肌膚) + 《Mogwai: Buring》(中譯：魔怪的燃燒)。並不說是這兩支影像特別突出，主要是星期五之夜，金馬單位配合了『搖滾啟示錄』(Rock N'Roll Apocalypse)主題，在半舊的新光戲院搭起了小表演台，雖然現場DJ小樹所播放的音樂不夠獨立，但有了免費的海尼根，compromised下，這一晚的氛圍瞬間有了蘇活的fu。

生日。生日。生日。

當兩個人已經攜手到一個程度，開始懶得計算這是誰為誰的第幾次慶生；或是當我們都已經老成一個樣，只怕是更懼於面對生日蛋糕上站得越來越多的蠟燭。可是已經是好多個年頭的事了，我卻只感幸福快樂更多，所以我僅許下簡單的心願：朋友家人們都健康快樂的生活，我們在一起的時光只會這樣的快樂下去，無論我們最終都會長成老去。

'10 NYC | 0611太空人(HOU) v.s 洋基(NYY)

從季賽 (Season Game) 中…記到了洋基的美聯東區 (American League Division Series) 冠軍對上雙城 (MIN) 的勝出，然後再一路殺到美聯冠軍 (American League Champion Series) 與遊騎兵 (TEX) 的對決，失掉了進入2010世界大賽 (World Series Game 2010) 的門票 (怎麼我有點幸災樂禍，大概是我真不喜歡現在洋基執掌總兵符教頭的風格吧！可是職棒圈子誰又不現實呢？)。總之，原來要風光記錄六月中我們初登洋基新球場，幸運地親眼見證46號老將Andy Pettitte從曾為老東家太空人手上取得他職涯200勝里程，如今世界冠軍盃落入舊金山巨人 (SF) 隊，眼看巨人大唱勝利之歌，我們也只好低調記錄旅程的這一刻。

'10 金馬 | Scott Pilgrim vs. the World

本圖來自IMDB

因為檔次的關係，這部夠奇想、夠符合現代阿宅的青春電影成了我們2010年金馬影展的第一部觀影。雖然電影時刻是在下午，但因為逼近年底，尚有不少的休假可供運用，於是也樂得順勢請了一整天假。不過，休假沒有真正休息，可寫成另一則故事的D牌超吸吸塵器入駐忍不住手癢地為小窩提早進行年底才有的大掃除，意外耗掉不少時間與力氣，然後原一整日遊刃有餘的休假時間最後變成匆忙出門趕電影時間，也還好才開通的蘆洲地鐵線減少了我們前往幾百年沒去到的西門町不少通車時間，於是抵戲院尚有時間一杯雖淡但勉可接受的城市咖啡帶著入場。

更離不開城市了

就在看似與我們不怎麼大大相關的「蘆洲地鐵線」在今日(11.03)正式宣告試乘通車，實則其因為沿線通過了與我們僅五分鐘步行距離的行天宮站而更深有此感了。

滿檔的11月

2010年不知不覺邁入倒數階段，21世紀初的電影預言是否會實現，我們還不能斷言，倒是我們的即將到來11月，不會有意外的應該會很忙碌：除了破天荒高達13部的金馬影展選片，尚有一部處於候補的U.S.獨立電影，另紐約來的Asobi Seksu的「在那牆」演唱會也不會錯過。滿檔的11月究竟會不會很充實，我上緊發條，努力地從每個當下感受些什麼了。

'05 金馬 | Don't Come Knocking (souvenir)

趁著2010年金馬影展盛事即將到來，心血來潮地想回顧上這部曾於2005年金馬影展上映的《別來敲門》(Don't Come Knocking) - 由與荷索、法斯賓達並稱「德國新電影三傑」的公路電影名導Wim Wenders。原因無它，這位很會寫的格友的《別來敲門》分享文叫我忍不住回溯上了電影，於是記起了文藝青年在這裡的唯一文章，也總很讚賞這位青年看一個東西的深透眼光以及異於均值世界的想法，於是重貼上來重讀一番。