2017 TIFA | 0513 Rosas (羅莎劇團)《Fase》

都是這樣，總好像要搭著什麼藝術節的便車，才能合理「整裝」以一個正式的「迎接儀式」去進入一個表演。年度的《台北國際藝術節》(2017 TIFA) 將我們推回匆匆就睽違數月的表演場域，眼皮下躍動的風景再一次是讓我們向來情緒會很波動的現代舞蹈 —— 只是這次是第一次接觸 (其實也不是) 到的Anne Teresa De Keersmaeker (姬爾美可) 及她的劇團Rosas (羅莎劇團)。若說時間走到2017年，其中兩件位居行事曆重要地位的表演大事，一為四月首次來台演唱會的Pop Rock天團《Coldplay》，另一正是此舞碼，確實乍看兩個為之風馬牛不相及的領域，但現在多的是Rock與現代舞互搭也不違和的作品，只是這些又是另一話題。我的重點是兩個表演都是在大半年前入手進場票券，然後就等著時間過去....日子到來。而這些等待的時間以來，會改變很多事情 —— 當我們進到《Fase》的國家戲劇院，眼見前方尚有我們怎麼可能錯過的連坐好位，忍不住有感，當然這段時間，所處的表演場也完成了一輪整修，換上的是反倒也沒更舒服的椅子(老人的碎碎念中)。

20160702 《2016 台北兒童藝術節》 小手拉大手~來聽拉縴人 (3Y+)

即使沒有耐心，小童總是很能配合現場氛圍，
大家拍手就跟著拍，比任何人都開心喔！

週六午後大雷雨過後的微涼傍晚時分，一家三口兩台卡打掐辣略企 (踩下去)，去到大安森林公園，趕赴我們今年第一場的《台北兒童藝術節》戶外免費表演：拉縴人男聲合唱團的戶外開唱。當然，我們沒忘先現成便當備糧，畢竟聽音樂的順便草地野餐趴才是重點啊！ 

#大雨過後的「台北中央公園」其實觀演人頭不如想像的多 
#草地上三兩孩子在嬉戲奔跑，好像孩子週末下午有伴才健康 
#落單小童雖顯落寞但仍能從中找樂 
#想call朋友攜童共樂卻沒有朋友 (在翻了十遍的通訊錄後這麼確定著)  

2016 TIFA | 0410 Hofesh Shechter 《Sun》

⋯⋯⋯⋯⋯⋯在這麼一大串冗長的對辯後，或許我們都能夠帶著一些省思，不管是在那一個層面上；或許我們都早已不甚習慣舞台上只剩長手長腳的所謂好看人，將一個世界舞動給我們看，但我們終究回到了「文明」這件事上：星期天的那個有雨的午后，我們得以暫別兩歲多小童，手牽著手再度回到國家戲劇院，用70分鐘把我們丟到一個好看眩目卻能讓人膽顫的舞作裡，然後因為生命的那些曾經經歷容許我們在觀舞後聊著所謂的喜歡與意義，即使你說為什麼你要用對你來說奇貨可居的週日下午來看這樣一個噱頭大於內涵的作品 —— 當跳舞他已經走到什麼年代了。可是我們都要承認因為時間的走過，於是可以帶我們這樣或那樣的去看過，然後我們因此可以這樣或那樣的聊著⋯也於是到了最後，我們仍能連結上至少《Sun》所留下的那個有關「文明」的問題：在盡享著這樣美好時光的表面 (還是要承認拿一個假日下午看著讓人會心跳加速的美麗舞作，這件事真的很美好)，潛藏了那些什麼吧！ 

#兩名素人觀演後的總是愛靠腰
#也太巧了，又遇到《周先生》舞者們
#好啦！我承認現在看一字排開長手長腳的好看人跳舞真的有點落伍 
#但很矛盾還是覺得今天的舞真的是好看舞的大集合，無論演繹者、動作、音樂及劇情什麼的
#看完忍不住回數我們曾看過的表演並且排名，雖終究經驗不夠多但確切知道品味在那裡

2015 舞蹈秋天 | 1101 Compagnie Maguy Marin《May B》

小子放生一下午，老兩手牽手重溫雙人儷影看表演的舊夢。回到久違近三年的國家戲劇院，通過數分鐘的靜默與舞台不動 (僅聞三兩觀眾忍不住旳咳嗽聲)，音樂落下後的台上十名舞者齊步舞動...OMG...我竟熱淚盈眶，不知這樣的莫名感傷究竟是因重回一個正式的跳舞場域而不小心有了過度的情緒，抑或是舞蹈他的本身帶來了這樣的反應...想來大概前者居多！天又知道重拾這樣的情境已讓人魂牽夢縈多少時，然而誰又知道本來想趁機的「告白」因為時空又改變而默默收到口袋裡 :P 

140817 【周先生】跳舞旅行 @台北松山文創 (1Y2M+)

帶著一歲兩個月大的寶寶 (外加一顆大電燈泡 ← 是！老文青是你)，在還好到了傍晚有著沁涼微風的夕陽時刻，來到了平均一年造訪一次的台北松山文創。磅薄的布蘭詩歌落下，各式樂器層層疊疊的波露麗進場...交錯的華服、粗布翩然而起...是的，這是我們的第四年「【周先生】跳舞旅行」，可能是時光流動有一個好具體的生命證據 ( ← 是！在說可愛不完的寶寶你啦)，在幾乎可以背誦但始終看不膩的舞動中，這一次覺得生命的迴旋被放的好大好大，然後那個舞者變成舞前活動文宣板、這個舞者從那段獨舞退居...波露露舞進了更多的青春美好，於是那種潮來潮往的既歡愉又惆悵的感受，又變成自己雙手抱著孩子時的背後偷偷演內心戲 (寶寶那天會知道媽媽內心裡真的很愛演啊！還是這段其實根本也在他那裡舉無輕重，冏)... 

140720 Mon père est grande montagne (1Y1M+)

小嬰兒戲散場突然長到200公分高，忍不住興奮獅吼

坐在親像一座山的爸爸肩上，乘著周日的傍晚夕陽風景，達陣的是西班牙雜耍兄弟在台北客家文化主題公園演出的《別鬧了，好不好》 (列於《台北兒童藝術節》的免費節目表裡)。結果如時抵達現場，真的是夕陽無限好，所以我們也只能退到很多人頭的後面，在幾乎沒有觀演好角度的情況下，只能很黏膩地夾在人群裡，用聽的方式來欣賞這場其實還蠻幽默的「噗嚨共」歪果兄弟演出，儘管感覺凸搥不少的表演讓我們不斷打趣的說這是從蘭布拉大道 (巴塞隆那主街道) 隨機找來的街道藝人吧！但這一個午后，我們還是覺得好愉快 --- 大概是1Y1M嬰兒一個小時的情緒都超級配合吧！ 

130818 【周先生】跳舞旅行 @華山劇場 (2M+)

因為想要感覺自己還「活著」– 我也不知道「活著」其實也不是一件難事 (我確認自己還有「照時」呼吸啊)，但為什麼生活變成像現在這個樣子卻覺要感覺「真正活著」真的不太容易，而可以讓自己感覺「活著」的選擇也並不在少，但為什麼說什麼都要「突破重重困難」(其實也沒有那麼難啦！只是麻煩)，特別選在這個週日的夕陽西下時分趕到離家不遠的〈華山劇場〉再看熟悉不過的盛夏最終場《跳舞旅行》：或許是一直以來所累積的獨特感情，所以我覺得即便再看一次閉上眼我都可以知道此時音樂與跟著的舞步為何之舞蹈，會讓我與現在回想起來好無憂快樂的過去有所連結會很棒；或許是在那樣快樂卻其實跳不出生活無奈的舞蹈作裡，我在被「打到」的情況下反而找到一種解脫；或許是在這個曾經一起歷經很多場域的跳舞旅行充滿著回憶，這可以是串接我(們)人生全然不同里程之開端的一個點…。總而言之，星期天的午后四點半，一個人很任性地「打了包」出發，也顧不得圍在五點斜陽陰影場域裡的人群對我投以的特別眼光，席地而坐後，那麼熟悉的舞就開始了… 

PS. 雖然如今Les deux的景像不復見，新的生活開始寫到另一本日誌，但偶而仍會到此除雜草 

2013 TIFA | 0331 Pina Bausch: Café Müller & Le Sacre du printemps (穆勒咖啡館 & 春之祭)

牽手紀念日已經羞的無法對外啟口多少週年的3.31 (畢竟老夫老妻的樣貌卻堅持同樣身份就很莫名其妙)，我們肩併著肩在座無虛席的國家戲劇院裡，跟著一時半刻停不下來的如雷掌聲，我們的雙手也因為眼前讓人致敬的表演而火辣紅腫，只是我的兩頰多了無法抑制的淚水。這個下午，繼 2011 台灣國際藝術節 (TIFA) 的《水》(Água)，我們二度回到碧娜．鮑許烏帕塔的舞碼中 (Tanztheater Wuppertal Pina Bausch)，這一次是讓人景仰到變成戰戰競競的《穆勒咖啡館》(Café Müller) 與《春之祭》(Le Sacre du printemps)，也第一次在短短的兩個多小時，體會了不同層次的淚水：在没落的穆勒咖啡館，因為感覺自已就是那裡的每一個「遊魂」，也許那裡的每個重覆性動作看來可笑，但我卻在最後轟然出現的巨大寂寞裡幾乎要痛哭失聲；然後是聲勢浩大的春之祭群舞裡，即便是屏除箇中深度探索，最後我的情緒仍折服於那樣的震憾與精彩的所有動作裡，所以淚水沒法控制地與掌聲一起落下⋯很可能會是我們現在樣子的末代牽手紀念日，在演後帶著很多複雜的愁緒﹣最多應該還是瞬間空掉的脾胃，沒有任何預約計畫，我們仍決定一個可能特別的晚餐。 

121205 Les Naufragés du Fol Espoir (Aurores) (未竟之業/曙光)

結果與法國來的陽光劇團 (Théâtre du Soleil) 睽違五年，感覺提早抵達在兩廳院廣場上複製劇團在巴黎Vincennes森林裡的La Cartoucherie (彈藥庫) 之演戲帳篷的新作《Les Naufragés du Fol Espoir》(中譯：未竟之業/直譯：痴望號船難)，但最後仍因忘記「早到早選」一視同仁的劃位流程，於是讓今晚變成與2007年讓我們一次成痴的《Les Éphémères》(浮生若夢) 如出一轍 – 第一排座位。只是那年的《浮生若夢》在如同羅馬圓形競技場的表演場域，行動式場景跟人物流動皆發生在平行視角的空出來空間裡中心，所以雖然座位偏了點，但卻能把演員表情抑是變成戲作環節的如跳舞般換景一清二楚收盡眼皮子；而今年再見的《未竟之業》則因變成所有的風景都在高起來的舞台上，雖然必須高仰著頭看戲有辛苦之處，但主要無法因此收盡panorama (全景) 就有那麼一點點小遺憾 – 只是經驗告訴我們，全景之憾或視線偶而受阻也是生命功課，因此也就能夠釋懷跟欣賞我們所用的看戲角度。不過無論如何，逼近2012年歲末的回顧，在Radiohead與Sigur Rós仍餘音繞樑下加上再回到台灣的Théâtre du Soleil，突然很想趕流行一下：世界末日也沒有關係了。

2012台北數位藝術節 | 1119 黃翊與庫卡

與同一個舞者兩個內見兩次面應該是一個罕見的經驗，就是水源劇場太吸引人，而且第一次在實驗劇場的《雙黃線》見面即讓我們建立起極度深度印象的年輕舞者黃翊，以及其在這屆的【台北數位藝術節】所祭出的首獎作品 – 與機器人庫卡共舞也十分誘人，因此管它blue Monday應該下了班匆匆回家當coach potato的傳統。只是首及鄰市場的水源劇場，或是首演的《黃翊與庫卡》，都發生不小的凸搥，但我們也沒想到起初就接踵而來的不快意外會因為後來占上更多時間的座談會，由於主舞者黃翊保持其貫有的清晰思路與口條、及更加誠懇的態度 (都快哭了) 而到最後煙消雲散 (不過我最終仍沒法原諒今晚服務團隊對突發狀況的「酣慢」)，當然依循慣例，我與文青對很多事又各持不同觀點了。 

2012 舞蹈秋天 | 0928【黃翊‧胡鑑】雙黃線

節目單

秋天確實是一個很好的「共舞」時節。法國巴黎於1970年代開始就有的年度活動《巴黎秋季慶典》(Festival d'Antomn à Paris)(通常為9-12月)，我們2011年旅在花都時僅用一檔現代舞，就足以讓我們患上一種叫做「季節感冒」的思念病，於是相隔近一年，在台北的我們第一次選擇已經是好幾屆的兩年一次「舞蹈秋天」(Dancing in Autumn)。然後，對我而言會有後來衍生的《雙黃線》，其實最初買票出自於的編舞家兼主演舞者「黃翊」這個名字絕對是我的腦子記憶錯置 – 原來榮獲今年《台新藝術獎》年度表演藝術獎項的《在路上》其實出自於另一個也很陌生的名字 --- 鄭宗龍。不管如何，中秋五連休假期的第二日晚上，我們踏進好多年沒去的「實驗劇場」，第一次感受的黃翊與胡鑑穿著好看深色西裝一冷一熱演繹的《雙黃線》，還有由越裔法籍作曲家孫仕安 (An Tôn Thât) 用鋼琴現場演奏其為舞所編的音樂。然後黃翊與胡鑑的無論是平行單人舞、抑或是彼此交織的雙人舞，的確夠純粹跟很好看，但問題是我們還是覺得孫仕安的抒情鋼琴樂太過搶戲 – 誰不會因此很容易就去翻動自己的人生故事，而最後直接留下來參加的半小時舞後座談，或許有為我們的1,000元 (二人總票價) 釋疑，我們也覺得黃翊的「年少有成」絕對並非巧合 – 他是我看過最會抓問題重點與表達自己的台灣年輕舞者，但可能他畢竟還是太年輕，很多的東西 – 我是指舞作裡面 – 都還是顯得過淺薄。最後是對於現代舞竟然變成這樣的結論還蠻始料未及：很多人都可以把舞跳得很好，於是今年4月在巴黎的當時覺得太可怕的《indivisibilités》(Deborah Hay & Laurent Pichaud合舞)，其像是沒在跳的舞碼竟變成最酷而讓我們很想念！ 

120916 【周先生】跳舞旅行 (Bellavita)

就像是去見老朋友，於是我覺得我一個人也可以；還有反正今天稍晚尚有任務在身，必須再衝跑去另一個商圈來精打細算非到手的「好貴的新玩具」，因此就也覺得讓自己落單進入到「【周先生】波麗露跳舞旅行」場域真的可以。然後跳進了高級精品店的「波麗露」，換上了華裳擺動自己的舞者們，在陣容變得更大的情況下，即便輪廓如出一轍，又或是內涵大略一致，但不知為何我都覺得好勉強喔！我不知道這種感覺像不像是你熟悉很久的童年玩伴，有一天她跑來告訴妳她不能再跟妳玩了，因為她要去到一個我們一直覺得那是一個會離我們很遠的世界，然後妳遠遠地看著她，卻覺得一切都很不自在，即便這個地方比上次那個豔陽高漲的大廣場還要舒服；也或許我的感覺勉強只是太過sentimental，所有癥結都還是在我們所處的這個太多「做樣子」的場域裡：標榜著精品的最高殿堂裡，掛起的"le petit marché"是否是因為法文字看起來會更高級，所以就也不管在這裡永遠都不會是「小市集」了 (頗有雜誌《小日子》是要把小日子過得很不容易之感)。 

2012 TAF | 0816「Play‧包浩斯」動態裝置

明明是蹬了不高的「矮跟鞋」，可是就還是好像走了大半天那麼久 (不對的地鐵站步行導致的結果論也有)，我們才好不容易來到還差一個小時就要打烊的松山文創《Play‧包浩斯》展。然後不要一直說女人很莫名其妙愛穿不合腳鞋或愛讓自己不舒服，我要早知有人心血來潮要趕著光顧9月9日到期的展，那就會讓自己「有備同行」，而不會在已經夠累的下班後，還讓自己滋生那麼「有害身心」的事 (怒)。 

120818 【周先生】跳舞旅行 (四四南村)

感覺好像熱中暑，儘管後來有一大杯冰紅茶、一個涼涼的澡、兩杯加了冰塊的Gin Tonic、近十個小時的昏迷…，但隔日我的頭仍然擺脫不了暈眩，身體也還是一直處於燒燒的狀態。其實我們也都明白在經過一個燠熱的戶外週末午后，誰不會在一時之間調節不過來就變成這樣呢？在小別數月的四四南村裡，一個下午一直跟著「陰影」走的我們尚且如此，那麼在廣場中央那些"沒有退路"的舞者們呢？我們也想昨天用身體帶給我們那麼多快樂的他們今天會是怎麼樣的景貌？然後儘管那麼熟悉的Bolero，但還是有好動人的地方，這一次我們絕對會特別想念舞在陽光下的汗水。 

2012 TAF | 0804 椅子 (Les Chaises)

結果時間過了60年 – 1952年，當代「荒誕劇場」巨擘的羅馬尼亞/法國劇作家Eugène Ionesco (尤涅斯科) 持續反骨地創作了《Les Chaises》(椅子)，告訴我們即使你拿到麥克風，你有了話語權，但語言到了最後就也只是一個沒有意義的聲音，不管你變成眾人愛戴的Elvis Presley那樣或是David Bowie；然後在變成2012年的今天，我們都還是相信拿到麥克風就等於可以統治一個世界這樣的事，於是吃相再怎麼難看也沒有關係。我們在無奈覺得這個情形就算是地球要毀滅也會越來越嚴重之餘，聯想到我們前一晚撐到午夜被最新的Batman (The Dark Knight Rises) 狠刮了一巴掌 – 說是Nolan最終極的黑暗騎士彷彿到了最後告訴我們超級英雄的拯救世界是自我感覺的太良好，然後也感覺Nolan其實嚐試告訴我們他連拍三集叫好又叫座的Batman真是說來一整個徹頭徹尾的荒誕可笑，總而言之，我們這次都覺得平民革命情有可原，那些「長在天上」的人被修理一頓也挺爽的，反正也是幾個100年過去，自以為不讓世界失序的正義公理還是在那裡，那些人的眼睛也還會是高高在頭頂…。真是話扯遠了，還是拉回聚焦在星期六晚上好不容易可以實現兩個人同行城市舞台觀賞的《Les Chaises》。 

120714 兩個「好看表演」卻變成「很無聊」的週末日

一早一晚的《The Amazing Spider-Man》(蜘蛛人：驚奇再起) 與雲門年度戶外公演《如果沒有你》，都有讓眼睛感覺享受到，可是卻又不約而同的很沒意思，於是我們就為這樣一個實在也很忙的週末下了一個「好無聊」的註腳。 

120712 第二屆《開房間》戲劇節：入口

放在房間的《開房間》

感覺有一個東西從你的身體離開了 – 我想那可能是因為你感覺有人來跟你拿了你的故事，然後在他的作品裡隱約可以看到你所分享的痕跡，然而他卻在最後開了房門走開，只徒留你在原地，於是你在過了很久終於回神就會產生一種東西掉了的失落悵然，也許我們知道自己寫給舞者的淺薄文字也只輕淡地沒什麼過於深刻的東西 (很難有)；然後在「只有一個人」的《開房間》體驗後，你又會覺得自己身體多了一個什麼，你會好想馬上去跟別人說你生命的這個奇幻旅程，可是戲後的家中卻是只有一個人的夜晚，而你最想分享生命每一時刻的人卻得等到一天後才能見到面跟說到話，然後我們終於撐到見面，我也一定按捺不住地嘰嘰喳喳說不停，只是當我的頭熱感突然在一秒之間冷却下來，卻又發現面對的人怎麼雙眼瞪著你的樣子好陌生，於是你又感覺《開房間》的所有一切其實好像也只能自己放在心裡…。《開房間》的強烈是怎麼都很難精確地去說明，昨天跟今天去想好像都不怎麼一樣，可是你都會很高興身體裡因此多了一些東西。總而言之，也該來說說第一次遇見的郭文泰 (才知道買票時已經遇到這個人)，第一次進入的郭文泰。 

120712 第二屆《開房間》戲劇節：周先生的最後一天

《開房間》戲劇節 (The -Just For You- Festival) 第一天 (活動共四日)，很貪心的一次兩齣：下午4:30在208號房的〈周先生的最後一天〉(導演：周書毅)；傍晚6:00在207號房的〈入口〉(導演：郭文泰)。然後我發現變成爆炸與空掉僅一線之隔的腦袋跟無處宣洩之滿漲情緒需要「出口」，於是有我後來像發神經地在近40度的大蒸籠裡，從金山南路沿松江路，一路走到民權東路，只是耳朵裡是彷如「最後一天」的延續 – Goldberg Variations… 

記端午佳節連休三日 (6/22-24)

Woolloomooloo 的小份量拿鐵會喝到幸福

谷超及泰利的雙颱效應，被過度誇大的報導，雖慶幸但還是難免失望地未賺到假期 (不帶災害)，然卻是因此讓籌措許久的一個二日活動延宕。儘管活動仍在，但還是旋即有種可稍喘一口氣之感，於是帶著一點輕鬆 (雖然此刻精神上已經累過頭) 迎接連休三日的端午佳節。然後沒有意外，放假還是很忙…扣除既定的每週五晚補習課，其實是時間豐富的要命。 

120609 【周先生】《2012重演-在記得以前》– 長篇小說版

《2012重演-在記得以前》讓我們重回中山堂

匆匆逾半年時光，我(們)第三度走入《重演》的場域。然後怎麼看這場久違的交會都是個奧妙的旅程。先是一時大意而產生的臨時換票插曲 (還好最後透過舞團協調而成功換了場次)；接著是看表演當晚的進場時候，竟擦身那家有著奇怪店名 (Woolloomooloo) 的咖啡館僅兩面之緣的平頭酷妹；然後是進入舞作場域，那安靜等在地板上的整齊排列的許多白色紙張，在燈熄後像是小玩具兵的紅衣舞者不規則的收拾遍地紙張，於是一片鴉然而顯得像噪音的紙張揉捏聲中，我們掉入一個不知是不是屬於我們自己的回憶裡，沒法確認真實性的畫面隨著舞作如同跑馬燈地一直跑出來…；而在舞後，尚處於陷入一片混沌當中，我們竟然是衝到對面的老唱片行試圖找到Bach〈Goldberg Variations〉(郭德堡變奏曲) – 我們跟著《2012重演》又意外跑出了音樂回憶。配合「在記得以前」梗概，我就也隨意地讓我們的第三次《重演》變成像流水帳: P